范伟演的反派，好到吓人

韶光撰稿人 | 南野文

邪典影戏老饕。

范伟在《断·桥》里的好，险些是有目共睹的。

以至于剧情陷入各种争议的当下，他的演技还是被观众们拿来大夸特夸几句。

这不是范伟第一次演反派，依然能带来惊喜，提供惊吓。身为绿叶的他，反而成为这部影戏值得拿来回味的一个来由。

让反派变得正常

《断·桥》以一桩跨江大桥的垮塌案辐射开来，让范伟扮演的负责城建的官员朱方正站在了风口浪尖。

固然，这一豆腐渣工程暴袒露的生坑杀人案，才是重头戏。

为了权钱长处，八年前将曾经的同砚闻亮生坑进桥墩；

看似为了赎罪，把受害者的女儿闻晓雨（马思纯 饰）收养在旁；

当内幕彻底掩饰不住时，暴戾恣睢地连续犯案，这便是朱方正所做的一系列活动。

说白了，朱方正是个早已被贪欲吞噬的恶魔。

他的阴鸷凶恶，像病毒一样平常早已伸张满身，但范伟丝毫没有把他演成罪大恶极的反派，反而试图让这个恶魔变得正常，极具立体感。

带着闻晓雨来到父亲尸首眼前时，朱方正表袒露的悲恸感，让你丝毫看不出他才是罪魁罪魁。

同样的，在末了向闻晓雨痛恨时，你会真的以为他幡然觉醒了。

范伟演出这些真情暴露的桥段时，丝毫没有卖弄造作之嫌，反而令人敬佩于这位慈颜微笑的中年夫君。

这种将真实和卖弄参半起来的含糊人性，也体如今他面临部属和上司的差别状态。

和部属相处时，他通常以曾国藩的为人之道替本身标榜，连部下的方言口音都不忘改正；可在讨好上司时，纵然后者满口川音，朱方正也低眉颔首地逢迎着。

两位警员突然登门拜访时，朱方正的一处微小活动，又袒露他随时大概腾起的杀气。

在看到警员进门后，他并立即没有放下宰鱼的菜刀，而是不绝幽幽地提着，弄清对方来意后，才选择收刀。

朱方正这一冷不丁的凶恶，在《断·桥》中不外两三处，一旦乍现，任谁都会被这种急速反差的惊悚所恫吓。

睡觉磨牙的细节，足以令人齿寒

这就是范伟演绎的朱方正，一个集恩义、油滑和暴虐于一身的罪犯。

哪怕到了影片末了，他还不忘用“小瘪三，地痞，穷小子，你不配和我语言”这类台词，消解人物身上的恐惊，以略显俏皮的方式，撕开朱方正身上伪装的末了一层虚荣和自满。

众人之以是对范伟的演出赞誉有佳，缘故起因便在于他让一个本领极其狠辣的罪犯，变得逼真平常，你仿佛已然和他相识多年，却始终不知其天性。

这种寒毛直竖的体验感翻转，磨练得乃是一个演员真正的意会力。

敏感患者，范伟

可以或许做到对脚色的深刻参悟，对于范伟来说，像是上天的恩赐，但也是某种人际来往时的咒骂。

由于这一演出上的本领，根源在于其性格中的太过敏感。

范伟从小在一个工人家庭成大，父亲天禀固然不高，但痴迷于文艺，母亲则总令家里充满情调和仪式感。范伟继承父酷爱研讨的劲儿，也在不经意间，习得母亲的“挑剔”生理。

右一为范伟

16岁时，范伟拜师学艺，向相声界的先辈陈连仲叩首入门，以后开启十五年的相声生活。期间，他更是拿到首届相声节的“演出金玫瑰奖”。

但范伟不肯在这条道上不绝走到黑，由于他明确，本身并没有那种外放的性格，相声所必要的“活泛感”，怎么也无法养成。

在笑剧这个大门类中，范伟始终必要一个“套子”，将本身装进去，用外在的脚色举行创作。以是，小品相比于相声，更能让范伟产生爱好。

1993年，赵本山在一次文艺汇演中看中范伟的演出本领，以后，两人开始十多年的搭档之旅。

前期真正抖包袱、抛笑料的是赵本山，范伟不必要负担太多的压力，这也就意味着他不大概像赵本山那般家喻户晓。

真正开启范伟小品大咖之路的，还得到2001年的《卖拐》。

在这部作品中，范伟因“脑壳大，脖子粗”的标记形象，成为天下观众热议一时的笑剧脚色。

随后的《卖车》《功夫》等作，与《卖拐》一同构成“忽悠三部曲”，让范伟险些和赵本山并列，成为春晚最具话题性的小品演员。

与此同时，《刘老根》《马大帅》等系列电视剧，也让范伟开始涉猎影视范畴，冥冥之中找到一块更得当本身的土壤。

随后不久，范伟和赵本山拆伙，彻底离开春晚舞台。

导火索自然是2005年的春晚小品《功夫》。范伟开场第一句台词，将“借你一双慧眼”说错为“借你一眼慧眼”，让他在以后十多分钟的演出中，差点晕厥瓦解。

不外，促使范伟离开春晚舞台，奔向影视行业的根本缘故起因，依然是其敏感的性格——

既无法忍受春晚长达半年多的彩排周期，更难以遭受现场直播所带来的极重压力。

而在影戏或电视剧中的演出，不消冒云云之高的风险，他可以在开拍前就拥有大量的时间琢磨脚色生理，纵然正式开拍，也可以一遍又一各处打磨锻炼。

除了在赵本山主导下的几部电视剧里出演脚色，范伟早在2000年初来往北京的间隙中，就已经实行一些小众文艺片和商业笑剧片。

前者有《开往春天的地铁》《看车人的七月》，后者则告急是冯小刚的贺岁笑剧片，如《手机》《天下无贼》等。

尤其是在2004年《看车人的七月》中，范伟以此拿到一生第一座告急的影帝奖项——蒙特利尔国际影戏节最佳男演员奖。

这座奖项对于范伟的意义，犹如一块锃亮的路标，让他知道本身除了相声、小品这类曲艺情势外，也可以在更为广阔的影视艺术中找寻个人代价。

以后十多年间，范伟一边在大量的文艺片中担当主角，同时，也在大制作商业片中出演副角。

这期间，不少观众对于范伟的印象，依然停顿在“忽悠三部曲”，或是“药匣子”、“范德彪”等过往作品和脚色的身上，可现实上，他早已在演出功底上洗手不干，成为各人。

2016年，依附《不成标题的标题》一片，终获金马影帝，和周冬雨、马思纯一同合影。

也正是到了这一刻，演员范伟，才终于在更大的范围内得到演技认可。

影帝的脱变

和很多学院派出身，颠末专门的形体和台词训练的演员差别，范伟算是半路出家的演员。他的根系长在曲艺笑剧上，用过火浮夸的情势逗乐，乃是范伟最初的荧屏本领。

最具代表性的，一个是“忽悠三部曲”中的老实人，另一个则是《马大帅》中的范德彪。

范伟将极致的耿直和陈腐放在小品上，而将浮夸风趣却又分外诚挚的底色放在范德彪身上。

这一时期范伟所扮演的脚色，不是地隧道道的平头老百姓，就是从农村到城里闯荡的愣头中年人。

这也难怪在某次影戏节上，一位女导演对范伟鼓励道，「你太中国了！肯定要沿着这条路走下去。」

确实云云，早期范伟的演出，总能把握住中国平常老百姓身上的老实和忍耐，良善和狡黠。

他在《看车人的七月》一片里，便将从《刘老根》《马大帅》等电视剧中修炼的笑剧范儿做了减法。

范伟在这部影戏中最夺目的一场戏，便是当他好不轻易买了蛋糕预备替儿子过生日，却被一帮骑自行车的年轻人无故撞倒，于是，他终于将堆积许久的肝火，彻底发作。

看似毫无因果关系的活动，实则是压断老实民气理的末了一根稻草。范伟找到了这根稻草，也找到了演技上跃升的把手。

但范伟显然不肯被“平头老百姓”的形象框死，他想要发掘本身更多的大概性。

2009年的《南京！南京！》便是一个新的演技台阶，范伟在片中扮演了一位戴着眼镜的知识分子。

一开始为保百口人出卖同胞，但比及抱负幻灭后，他选择将生存机会留给他人，本身则大胆赴死。

知识分子的软弱怯懦，以及在面临家人连续遭灾后的悲伤欲绝，在范伟波涛不惊的演出下，极为令人触动。

固然，这种更为高级的演出本领，还得到2016年的《不成标题的标题》一片里得到彻底的巩固。

范伟扮演的农场主任丁务源，一个八面逢迎，随处讨好的识字管家，偶尔还能蹦出个别英语单词、“苟全性命于浊世”等文化人的谈资。

可以说，范伟一向来的敏感和风雅的心思，在梅峰的这部作品中得到了极大的互恰，他将过往脚色身上的毛糙粗鄙尽皆收起，而把风雅利己主义者身上的圆融、巧劲儿，悉数使出。

以是，你能感受到丁务源犹如一团棉花，看不清，摸不透，砸不扁，锤不烂，他总能通过多方长处的媾和，在情面油滑的缝隙中找到本身的油水长处。

厥后的《长安道》中的万教授，以及此番《断·桥》内里的朱方正，都是丁务源的某种脚色变格。

一起走来，范伟的这条影帝蜕变之路，变，也稳定。

变的地方在于，他不绝探索差别脚色心田的褶皱，并盼望找到更难以捉摸的脚色，来推测其生理的小九九。

稳定之处在于，他从没忘记脚色的复杂性，将脚色还原成一个个具体的人，而不但是导演的表意符号。

这大概就是这位敏感的影帝，对于演出法门的全部意会。

-END-