《铃芽之旅》：穿过影象之门，踏上息争之路

「背负着影象，去遇见无穷的远方和无数的人们吧！」

“我深知生命如蜉蝣，深知殒命总是跬步不离，但此时哪怕再多一年，再多一日，再多一时也好，我辈仍愿人生得续。”

《铃芽之旅》是新海诚导演继《你的名字。》、《天气之子》所交出的新答卷。这一次他将创作配景创建在了更具地方特色的日本土地上。用竹苞松茂的视觉画面包裹着更加深刻的思索，报告了一位少女和一个“缺脚板凳”的奇幻旅程，并终极完成磷砌人救赎。

（《铃芽之旅》影戏封面图）

在《铃芽之旅》中，他将更多现实体验投射在了影戏之中。梦幻又失真的同时，平添了一份现实的暴虐感。不再囿于纯粹少男少女之间的个体拘束，而是将这种感情关系延伸至更加宏观的视角，用一扇期待被封闭的“门”，开启了群体影象的探寻旅途。

面对逝去劫难时，岂论是个体的悲剧，照旧群体的伤痛，新海诚都为我们用这部新片揭开了他所思索后的一种解法。就像片名一样平常，铃芽（すずめ）这个名字与日语中的“进步”谐音，背负着影象前行，大概也是我们顺应后疫情期间的出路之一。

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封闭往门：

在路途之中探寻影象倒影

《铃芽之旅》的主线剧情并不复杂，它报告了高中生铃芽偶然间拔出了镇守蚓厄的要石，从而开释出了影响整个日本的灾厄，由于“闭门师”草太在阴差阳错下被詈骂附身至一把椅子上，怀着愧疚之情的铃芽和“椅子”草太开始了关闭日本各地“门”的旅程。

这种以冒险为主线的动漫影戏并非少数，《鬼灭之刃》、《咒术回战》等日漫都以主角在冒险过程中不停升级打怪层层推进。铃芽和草太穿过爱媛、神户、东京，末了回归至铃芽的故乡，这些地方都在差别的时间点发生过大型地震。当现实与动漫创建起地理意义上的勾连，铃芽的一趟旅程就不但仅扳连到个性运气的发展，更是在奔忙的马拉松中重温既往的汗青。

（《铃芽之旅》影戏官方截图）

将劫难与影象编织成网是新海诚导演比年来不绝所钟爱的叙述方式之一，从2016年的《你的名字。》到2019年的《天气之子》，再到如今的《铃芽之旅》，新海诚在三部影戏中分别以“天灾”、“水患”、“地灾”三场浩劫，描画着他所认知的“劫难与人”。

在《你的名字。》和《天气之子》中，新海诚用两场大劫难将两位主角的运气捆绑在一起，在末日之下誊写着属于两人的共同影象。这种“拘束式”设定一方面深化了少男少女之间的感情链接，另一方面目面目易被狭义明确为“爱情脑的中二冒险”。

（《天气之子》中的暴雨劫难）

《铃芽之旅》也未能逃脱拘束式设定的框架，但这一次新海诚借用“门”这个意象将影象的接洽放置在了更加弘大的视角之下——如今与已往。差别于以往沉溺二者之间的局促互动，新海诚这一次将男主角的身份失焦，酿成椅子，从而让铃芽本身负担了更多的探索者身份。

在《铃芽之旅》中，门既是灾厄与现实之间的联结者，也是铃芽与过往影象的见证者。灾厄必要通过穿越“往门”，逃脱“常世”，从而入侵现实天下，引发可骇的劫难；铃芽则必要走入“往门”，进入“常世”，对本身的童年举行救赎。

铃芽在封闭往门的路途中，遇见了同为高中生的海部千果，也结识了酒馆老板娘二之宫瑠美，在与她们的相处过程中不停创建起新的社会拘束；而在封闭往门的操纵中，铃芽必要凝听过往人们的声音，创建起如今与过往之间的影象桥梁。无形的影象汇聚成克制灾厄的气力，从而回应了更大的叙事主题——人与劫难。

（《铃芽之旅》中的“往门”）

这就不得不提到影戏的创作背就连2011年日本发生了震动天下的“3·11大地震”，这场空前绝后的九级大地震在数日之间便吞没了几万人的生命，形成了独属于日本社会的伤痛影象。加之日本独特的地理位置，这使得日本与地震之间存在着千丝万缕的复杂关系。人们对于大地震的恐惊和不安乃至可以演化成一种潜移默化的群体认识。

当铃芽封闭一扇又一扇往门时，她不但是当下影象的构建者，更是已往影象的回望者。在封闭往门之时，铃芽必要用心谛听这片废墟以往的声音：“早上好”、“我去上班了”、“以后也要经常返来看看呀”等一样平常对话，现实得以在影戏画面中得到二次重生。

人们回想劫难之前的优美一样平常，同时又如同铃芽一样平常困顿在劫难之后的伤痛影象。只不外更多人会像铃芽姨妈一样应对过往的伤痛：对已往的苦难选择性地忘记，等待着痛楚可以或许在时间的稀释下寿终正寝。

（《风的电话》剧情片截图）

可新海诚并不承认这种对于劫难的态度。他将劫难具象化为蛰伏于废墟之下的蚓厄，随时大概死灰复燃，再次席卷本来寂静祥和的生存。这大概就是新海诚想要提出的思索标题——当下一次群体劫难再次到临，幸存的人们又该报以何种态度继承生存？

究竟上，群体性的劫难并非远方的哭声，履历过汶川大地震、新冠疫情的我们，每一位幸存者都在过往的时间里不停见证着群体性的影象创建、平息，终极大概走向忘记的了局。

（《寻梦周游记》影戏截图）

大概忘记也是一种应对不安的方式，但《铃芽之旅》则给出的了“惦记”的答案。如同影戏《寻梦坏游记》中曾提到，人的一生会履历两次殒命，一次肉身的灭亡，另一次是在他人影象中消失。

两部影片都对影象抱有着如流沙过隙的不舍，渴望现世者可以或许爱惜过往的影象，只管苦乐参半，但却仍旧可以或许对汗青影象的不停接力，从而誊写出每一代人的期间启示录。

2

踏出往门：

在拘束之间实现自我救赎

“惦记”意味着影象一定会被再一次揭开，痛楚和焦虑也会如同奔涌的潮水纷至沓来。铃芽在不停重温其他人的影象之后，终极不得不面对本身私密的影象空间。于是末了一处往门的意义更加侧重于个人，在这里有她对逝去母亲的长期惦记，有对未知未来的惴惴不安，更有芳华期自带的些许反叛。

于是铃芽不得不去梳理本身紊乱的影象。回望已往，她不得不从童年伤痛的泥潭中摆脱；正视如今，她不得不处理处罚与姨妈相处的关系死结。铃芽个人所面对的两难处境，更映照着我们每一个人都随时在被过往的影象所牵绊，被当前的关系所窒息。

新海诚没有将化解的药方处理处罚为顺理成章的温暖亲情，而是用一场铃芽与姨妈之间的辩论直接撕开了两人之间的隔阂，这种露骨的方式反倒对肃清逆境产生了奇效。

（铃芽和姨妈踏上探求往门的路途）

回到当下，当我们审阅后疫情期间的群体影象时，一种“从未发生”的虚幻感大概会成为不少人的共同体验，那些之前胶葛不清的痛楚和绝望都冷静退场，乃至难以探求存在过的陈迹。但对于亲历不对去的人们来说，惦记却从未克制。

劫难退场不意味着已往彻底放过了我们，疫情后遗症所带来的焦虑、不安、失控感一连至当下的生存。只管社会的齿轮趋近正常运行的状态，但畏惧重陷逆境的心态，致使更多人陷入了“亦步亦趋”的拧巴感。

地震大概是日本特有的劫难印记，但劫难却是全人类都将面对的困难，群体性的伤痛从未让任何人可以或许独善其身。而影戏中铃芽踏出往门的决议，大概为我们面对现实提供了一条救赎之路。

（后疫情期间下的感情需求）

当铃芽回到儿时那扇已经残破不堪的旧门时，她刚强地关上了这末了一道往门，以一句“我出发了！”告别了曾经深陷不安的本身，并在了局为我们揭破了原来儿时遇见的“母亲”，着实就是长大后的本身。

自我救赎在这一刻实现了与影象的握手言和，铃芽并没有将过往的影象通通打包抛弃，而是用如今回复已往，那些看似永世过不了的坎，如今都挺过来了。这种豪迈开朗的心境，不由得让人想到陶渊明在《归去来兮辞》中撰写到：“悟已往之不谏，知来者之可追。”

（铃芽走入末了一道往门）

铃芽的自我救赎并非草草收尾的烂俗了局，而是在旅途的过程中切切实实遇见了新的人，创造了新的故事。这些认识亦或生疏的人，用一颗颗热情温暖的心为铃芽重新创建起与天下强有力的拘束。

履历过新冠疫情三年的我们，大概也跟铃芽面对着同样的逆境，每个人都在期间的蛛网之上，个体遭受的各种苦难大概离我们很近，又大概很远，但我们不能背过身去，用忘记对抗苦难。

（铃芽在旅途中结识新的好友）

创建拘束的解法，对于身处数字化期间的我们，大概会比铃芽的“翻山越岭”更易实现一些。当我们点开交际网络的大门时，我们便能与无穷的远方和无数的人们创建起对不安的共鸣，并以此相互取暖和。

只要尚有人记得，我们就能以影象续写影象，去反抗汗青的淡漠和生存的荒芜。

（图片来自网络）