AI成龙虽被群嘲，但未来AI依然大概取代演员

文｜未盈

影戏《传说》顶着成龙的名号，上映7天票房却只有7279万，豆瓣评分更是低至5.4，一连了成龙近些年来的烂片结果。而27岁的AI成龙，这个曾经被片方看成噱头来吸引观众入场的技能亮点，也成为了劝退观众和影响影戏观感的最大硬伤。

据传在《传说》中，27岁的AI成龙是由演员郑业成替人出演，后期再用AI技能换脸来实现的。但这个“成龙”首先不太像年轻时的成龙，其次AI模拟真民气情的结果不到位，反而造成了可骇谷效应。这些标题或许在手机、电脑屏幕上不是特殊显着，但到了影戏院的大银幕上，就会被成百上千地放大，引来观众的群嘲。

而AI换脸出现的种种标题，也不是只有《传说》一家独有，之前许多影视剧因为劣迹艺人不得不AI换脸时，也会遇到“僵尸脸”“画质低”等标题。相比之下，国内的《流离地球》、国外的《双子杀手》《爱尔兰人》也接纳了AI、CG技能给演员减龄，但结果却很传神。

毕竟这些影戏电视剧背后接纳的技能方案有何区别？AI换脸毕竟什么时间才气发展成熟到“看起来真实”呢？

骨朵带着这些标题，对话了数字栩生的首创人宋震。宋震是影戏《长津湖》的AI面部技能顾问，数字栩生也曾与多家影戏公司互助过AI换脸、AI减龄项目，宋震对中国当下AI换脸的市场和技能情况非常认识，在他看来：“如果纯粹从技能角度出发，AI换脸大概在三到五年内就可以逼近真人的演出，但是技能发展也会受到市场的制约，尤其如今AI换脸在影视行业的市场规模很小。”

怎样让演员看起来更年轻？

减龄殊效对于影戏来说并不是一件奇怪事，随着技能的不停发展，影戏创作者会根据现真相况，接纳差异的方式来为演员减龄。

最底子的方式就是通过扮装来改变演员的边幅，但当扮装也很难掩蔽演员的老态时，影戏创作者就会在后期剪辑时，用数字图像加强技能来改变演员边幅，也就是俗话说的“美白、磨皮等美颜利用”。但这种方式有一个缺点，就是很轻易失去人物面部演出时的细节，影响影戏的真实感和艺术性。

以是影戏创作者又发明白基于动作捕获技能的面部三维重修技能（CG技能），这种方式就是让演员穿上殊效连身衣演出，并由跟踪器进行面部心情捕获，然后在盘算机内实现面部三维重修，视效职员会对数据进行修改或重修来实现减龄结果。这种方式会更真实地呈现出人物面部演出的细节，但有一个缺点——太贵了。

李安导演的《双子杀手》就接纳了这种方式，打造出了一个 23 岁的威尔·史密斯数字模型，并参考威尔·史密斯年轻时的影戏，一连进行“毛孔级”的优化。李安曾笑谈道：“我们把他的脸放大6000倍看，生存上我不敢说，但就说脸，我比他亲妈还要相识。”

正因为殊效团队的两年努力，年轻版的威尔·史密斯乐成保存了大部门面部细节。即便这部影戏接纳了120帧、4K、3D的顶级影像规格，数字人威尔史密斯还是经得起大银幕的查验，其殊效制作水平可见一斑。但这部影戏的制作本钱也高达1.38亿美元，将近10亿元人民币。

而当AI技能渐渐崛起时，影戏创作者可以用AI技能来对演员进行减龄，底层逻辑也就是AI换脸的“Deepfake”技能，相比于CG技能要自制得多。骨朵猜测这大概是影戏《传说》选择AI换脸的重要缘故起因。《传说》导演唐季礼曾向媒体体现，相比于高本钱的《双子杀手》，《传说》运用深度伪造、AI学习和3D等技能，本钱只有《双子杀手》的20%到30%左右。

痛惜“自制没好货，好货不自制”。《传说》中的AI成龙负担了古代剧情中的重要戏份，但他的演出却拉胯得让观众反复出戏。尤其影戏中有场重头戏，张艺兴饰演的古代将士去世，AI成龙饰演的同寅伤心痛楚，其面部的微心情应该充实转达这种感情引起观众共鸣，但AI成龙不但眼神空洞，以致嘴角还微微上扬，有一种说不出来的诡异感，许多观众以为马都比AI成龙会演戏。

之以是会出现这种征象，本质上还是因为AI无法100%模拟真人的心情，更不要提这种高难度的影视演出了，只会显得假而空。而且AI成龙因为天生的清晰度较低，磨皮太过，在4K的镜头中显得非常突兀，仿佛和四周的演员不属于同一个时空。

未来AI会取代演员吗？

如果说《传说》证明白如今的AI不大概取代演员的演出，那么未来的AI是否有大概逼近演员的演出？

在数字栩生首创人宋震的眼里，以目前多模态模型的发展速率来看，这一天并不是很遥远，大概就在三五年后。

而当下，影视AI换脸还是一个牙牙学语、正在发展的孩子。这倒不是因为AI技能的发展速率不敷快，而是因为影视演出在全部的视频换脸中是最难的。即便以好莱坞的人才储备和技能水平，在数字演员上也需要泯灭大量精神才气模拟出靠近真人的演出。

而在国内，宋震体现，影视AI换脸一般有三种方案。一种是纯AI，恰当中远景别分辨率，面部融合水平一般，心情还原水平一般，头部转动角度限定，适用于中远景；第二种是AI+后期，恰当中远景分辨率，面部融合水平高，心情还原丰富，头部转动角度限定，适用于中远景；第三种是纯CG，这种方案可以呈现出高分辨率，拥有CG头部，面部可以完美更换，精致演出，没有头部动作限定，适用于特写和复杂镜头。

这三种方案有各自的优劣势，纯CG的结果最好，但就是贵。宋震说：“如果像《阿凡达》这种级别的影戏，1秒钟纯CG的本钱大概是200万美元，纯AI一分钟只要十几万元人民币，但偶然间达不到想要的结果，以是我们一般都是接纳AI加后期的综合方案。”

《流离地球》接纳的就是这种方式。在《流离地球2影戏制作手记》中，视效总监徐建体现：最初我们想接纳三维纯CG进行实验，但是试了一年，本领和财力都支持不了，厥后才实验在人工智能工具的底子上，再由工作职员手动做细节处理，测试了各种角度……发现结果还可以，整个本钱降了许多，于是根本定了这种“人工智能”+“人肉智能”的方案。这个工作方法，让改龄换脸成了一件不难做、但做好很难的事。

究竟上，在AI换脸的许多环节中，一旦细节失之毫厘，堆积起来大概就是差之千里。宋震体现，AI换脸目前只能换五官，脸型需要工作职员手动调解，而且在心情迁徙的环节里，替人演员演得不一定像要换脸的演员。“以是这里面有许多主观性的因素，影视剧对于演出的要求也很高，每一个环节大概差了1%、 2%，累积起来就差了20%。”

在已往与影视公司互助的AI换脸项目中，宋震遇到的最大困难不是一个客观标题，而是一个主观标题，那就是“AI换脸到底像不像”，这个标题大概每个人都有差异的答案。比如数字栩生曾经做过一个明星的AI换脸跳舞节目，由替人演员来跳舞，后期换成明星年轻时的脸，但在实现的过程中，宋震发现，“我们很难去还原演员20年前的演出状态，因为他如今已经是一个老戏骨。我们也很难调解出一个大家公认的这个演员年轻时的边幅。”

归根究底，还是如今的技能难以还原一个精良演员的鲜活演技。“如今AI还更换不了演员，因为观众对演出的细节很敏感，AI的处理度还没有那么细致。”

随着影视工作者越来越多地接纳AI技能，AI也成为了影片宣传时的噱头，但无论是AI换脸、AI编剧，还是AI天生视频，虽然有一定的结果，也还远没有到达颠覆影视流程的水平。而在AI真正发展起来之前，首先应该恭敬影视行业的规则，也应该恭敬观众的审美。

宋震以为，眼下人们有些神话了AI。“影视行业有一套成熟的后期生产流程，也需要成百上千人的团队共同才气完成，以是AI需要在影视工业中找到自己的位置。纯AI是干不了影戏的，必须要和原来的流程联合起来，才气为影戏增色。”

有市场才气驱动技能发展

任何技能的快速发展都是由市场来驱动的，而AI换脸技能之以是迎来了巨大的商机，却没有在影视市场获得更多机会，本质还是因为影视市场的规模太小，而且在疫情之后不停紧缩，直到今日都未能完全复苏。

因此，数字栩生的主战场也不在影视范畴，而是针对B端市场做数字员工业务。宋震体现，“影视市场太小了，统共就几百亿元，真正用在后期投资上的更少，但是要求却非常高。而且CG、AI这部门的投资，对于影戏的票房影响不大，影视投资人也需要综合思量。AI换脸这个产业如果想要快速发展起来，需要市场把AI的制作分量和预算调得富足高。”

说到这，宋震话锋一转，“不外就算发展起来了，这项技能的商业代价大概也不是很大。如果这个市场这么小，又要付出很大本钱，大概不是一件很经济的事变。”

近观国内视效行业，多家公司都因项目稀缺、利润菲薄而黯然离场，影视视效市场之冷落，也能反映出AI换脸市场的小众。而且这种需要用到AI减龄、增龄的通常是奇幻、科幻大制作，但近两年来国内的重工大片并不多，今年春节档更是一部都没有。整个影视行业大盘淡漠，还处于复苏期，大多数投资人也不敢将赌注押在这种高概念影戏上。

以是AI换脸对于影视行业来说，并不是一个首选的投资项目，更多时间是一种无奈的保底选择。近年用AI换脸的大制作不多，倒是有不少因为演员塌房而不得不AI换脸的影视剧。比如赵立新发表不当言论后，《风雨送春归》中的脚色换脸为于震；演员刘露被行政拘留后，《三千鸦杀》也用AI换脸了她的脚色，却因为面部心情太可骇，成了大型车祸现场。

只管影视剧中的AI换脸屡遭讥讽，但这也是技能在有限资源下能显现的极致。对于寻求完美的观众而言，或许只能留意于影视市场的全面回暖，来驱动技能的快速发展，让AI演员从噱头蜕变为真正的演员。不外到了那一天，想必又是几家欢乐几家愁。