文|令狐伯光

《万里归途》上映后彻底引爆这个国庆档，先是票房上三天票房破4亿，票房占比是国庆档靠近70%，推测总票房已经是靠近20亿，如果能连续逆跌吸引更多的观众进影戏院，这部影戏票房终极突破20亿，以致更高还是有大概的。

这部影戏票房之以是体现得这么亮眼，缘故起因还是它超高的质量和口碑，这点导演饶晓志，监制郭帆，主演张译和背后的主创团队功不可没。如果观众相识这几年国产主旋律影戏的发展状态，你会更容易明白这部影戏为何这么乐成。

伯光君之前也写过，这几年由于“疫情”国产影视产业环境发生巨大改变，以及汗青缘故起因两岸三地导演团队的差异，这些导致比年的主旋律大片构成上是挺复杂的，上一次写的是内容表达上面的差异。

这一次从影视工业角度上看看，它们到底有什么差异吧。

国产主旋律影戏泛滥？有的悦目，有的不悦目，为什么

华语影戏汗青环境的关系于是有好几种导演团队，他们的程度天然就是主旋律影戏差异化的构成。但在国内主旋律影戏的打造除了团队的差异，官方的影响必须提一下，它以致是主旋律影戏“不太悦目”的重要缘故起因之一。

1、官方对于主旋律影戏有点安排使命的意味，而且由于种种缘故起因是忽然安排，固然有官方的保驾护航在手续批复上、人力物力资源上，演员等等很容易聚集，但仍然没有办法办理工期太短，对于这种工业大片工期严峻不敷的题目。

这种贸易大片固然是高度工业化的，但过于刻板的工限期制和行政使命实行，它优劣常影响一部影戏的终极程度的，上面大概不会严格要求你影戏终极要什么结果，但导演想要的东西没时间去打磨。

这里就不具体讲了，反正是《金刚川》拍摄时间只有两个多月，后期时间只有一个多月，《长津湖》拍摄时间5个月，后期时间不到半年，《中国机长》《中国医生》从项目立项，拍摄完毕到上映只有半年多点。

哪怕《万里归途》拍摄时间都只有4个月，本年8月才告竣10月上映，后期时间只有2个月。这些影戏哪怕加上前期筹办，工期都是很短的，但上面的使命工作，你接了就不得不拍对吧。

这个题目深刻影响主旋律影戏的质量，和考核一样影响整个国产影视的质量。

《万里归途》太过出色？为何别的主旋律影戏差点，我们不妨看看导演

2、由于汗青环境的缘故起因，华语影戏的导演团队大概能分成好几种，况且这类影戏都成为一个行政使命，有些导演团队除了完成使命的心思，拍摄这类影戏在表达上很多从前善于影戏的缺点全袒露了。

这个就涉及到了当前国内主流影戏的导演团队，大概能分为四种吧。

一是港台导演团队，特殊是香港导演团队，由于汗青上香港影戏工业不停是华语影戏的顶峰，以是顶尖大导演仍然依附着工业技能上面的上风能拍摄顶级主旋律大片，而且这几年还交出了质量，口碑和票房都不错的作品。

这当中首推的就是徐克和林超贤，徐克有《智取威虎山》，林超贤有《湄公河举措》《红海举措》。

他们之下就有《中国机长》《中国医生》的刘伟强，再到《攀缘者》的李仁港，《猛火好汉》和隔壁正在上映的《平常好汉》的陈国辉，别的同类主旋律影戏尚有很多，这里就不逐一举例了。

可以说，港台导演仍然占据国产主旋律影戏，也可以说是国产影戏市场的半壁山河。

二是老牌本地导演团队，他们大概又能分为两种，一种是2010年之前就拍过主旋律的导演团队，从八一，中国影戏公司等体制内的导演团队，另一种是本地的第五代大导演，以及第六代大导演。

前者重要像是《1921》《建党大业》的黄建新，正在上映的《钢铁意志》导演也算这类，客岁有部较为小众的《守岛人》的导演陈力也非常传统国营主旋律导演。

后者《金刚川》的管虎是第六代，《长津湖》的陈凯歌，《偷袭手》的张艺谋就是第五代大导演了。

这个前两年的《我和我的》系列影戏是拼盘影戏，则是第五代导演，第六代导演，以及像吴京、徐峥，邓超和沈腾这种本地演员转型导演的青年导演为主了，港台导演数目倒是比力少的。

最就是2015年过后才渐渐崛起的本地青年导演团队，特殊是清除演员转型那帮导演（程度确实差些），《金刚川》别的两位青年导演，路阳拍过《绣春刀》，郭帆拍过《流浪地球》，末了就是如今《万里归途》的导演饶晓志。

主旋律影戏越来越丢脸？《万里归途》凭什么能美满“逆袭”

着实这个影戏最粗暴的方法就是看影视工业和表达两个部门，之前已经写过表达的题目，这里就不赘述了，会在下面大概提一句，重要还是从影视工业角度出发吧。

一是本地老牌主旋律导演团队在影视工业层面是最差的，第五代导演黄建新可谓是代表，他导演的几部片子在影视工业层面没什么突破性的体现，还是从前国产主旋律影戏和战争片老一套。

哪怕我们不讲那种大局面的工业规模，哪怕是美术、置影、服化道等还原汗青细节的工业程度，国产影戏也没有像国产剧的几个顶级的团队，比如《山海情》的中午阳光，《觉醒年代》，《能文能武李延年》那类。

故事剧情，脚色塑造和表达上面，都没有8090年代和更早的主旋律影戏的深刻，宏观叙事完全流于外貌，个人关怀根本没有，然后煽情，说教和主旋律观念灌输来一把。

二是本地第五代、第六代大导演，他们还是把握中国影视工业的顶峰团队，管虎那部《八佰》工业程度不弱，更早的冯小刚《集结号》《1921》，张艺谋的《金陵十三钗》等。

这几年他们拍摄的主旋律大片，实话实说这个工期短，然后组团完成度不高有非常显着的影响，《金刚川》是如许，《我和我的系列》也是如许，张艺谋的《悬崖之上》《偷袭手》体量小完成度还可以。

《长津湖》是三个大导演的相助，工期短非常的急忙，完成度不敷。

这几部影戏都不是几个导演想拍的那种主旋律影戏，他们之前拍过的《集结号》《南京南京》《金陵十三钗》《八佰》，影视工业和演员演出都没有题目，重要体如今表达上面，由于受到他镁簿碴年代环境的影响。

这帮人影戏在表达上也很纠结，陈凯歌自己都以为《长津湖》不外瘾，如今在拍《巨大的战争》，我们看成片的完成度吧。

三是香港导演团队，他们拍摄的主旋律大片，工业的完成度是最高的，特殊是徐克和林超贤交出了《智取威虎山》《湄公河举措》和《红海举措》三部完成度相当高的作品。

他们之下的《中国机长》《攀缘者》《猛火好汉》《平常好汉》就充斥着工业模式化走一遍的感觉，有的完成度还算不错，有的完成度也差。但它们同一的题目在剧情，细节和主题表达上面流于外貌。

徐克的《智取威虎山》就是拍成了今世武侠片，《湄公河举措》《红海举措》则是把香港警员换资本地特种兵的枪战片。但是范例大片的叙事解构，脚色塑造，影视工业完成度确实很高，观赏性十足。

《红海举措》只是武戏爽，单独从贸易范例大片角度上着实挺分裂。

他们以下的香港导演拍摄的主旋律影戏，工业层面的完成度原来就优劣参半了，关键是剧情，脚色和表达上面也挺失衡的。同样是充斥着说教，煽情和喊标语式的主旋律的那种，非常的生硬。

票房破4亿，观众更是好评如潮，《万里归途》为什么悦目

这几年本地青年导演之前加入的主旋律影戏只有《金刚川》，《革命者》的监制是管虎，而且也不是大要量的主旋律大片，《金刚川》工期上真的太急忙了，而且也是三个导演构成，各方面完成度很低。

《万里归途》才是同样工期短，本地青年导演主导的主旋律大片，这部影戏是《流浪地球》的制作团队，它的影视工业到达国产贸易大片的顶峰。

它全面逾越了《战狼2》，和《红海举措》差不多，只是偏重点差异。《红海举措》林超贤拿到最高预算，尚有队伍支持玩嗨了，不外全会合在动作武戏层面，主角又是特种队伍，都会和很多局面就是过一遍，没有深入去塑造。

《万里归途》几场武戏拍得很有程度，可以说不输红海，像暴乱人群和武装警员打击的暴力局面，再到那场遭遇的战斗戏。

这部影戏做得更好的是把这个战乱国家的环境生态较为完备，较为过细地显现了一遍，一开始杂乱的都城都会，汽车爆炸旁边的街道小孩在踢球，正常生存的人们。疆域官密密麻麻的帐篷和拥挤的人群。

再然后就是进入征战区的断壁残垣，生存在断壁残垣里的人们，信仰和现状。

《万里归途》这种显现战争给人们生存带来可信的细节有很多，这些都不是《红海举措》《战狼2》里有的，韩国那部同类影戏都没有到达这个级别，只有顶尖的好莱坞大片里才有这些。

最关键的是除了这些，影视工业别的层面的节奏、镜头、配乐、音效、叙事推进等等。也就是整个脚本、武戏、文戏、脚色塑造和表达都非常的平衡。既有贸易范例大片的工整，又不缺乏中国式撤侨和中国面对这件变乱上的人文关怀。

信任我，《万里归途》不止是这几年完成度最高的国产主旋律大片，以致是这几年完成度最高的国产贸易大片top级别的，比《流浪地球》完成度都更高一些。

豆瓣7.6分，票房已过4亿？《万里归途》证实白国产主旋律影戏的新方向

中国新一代年轻导演在影视工业上，表达上都更加符合年轻观众的需求。相反，别的三派导演各有各的缺点，固然他们也是中国影戏的告急构成部门。重要缘故起因除了工期短，拼盘导演的不成熟，还是看到在西方认知灌输下的迎合。

我们在看别的主旋律影戏时简直感觉差了点什么，影戏技能简直是逾越了，演员体现得不错。 不停感觉和从前的主旋律影戏有差异，就是找不到区别在那边，《万里归途》让人豁然开朗。

如今的我们只是知道铭刻汗青的伤痛，却感受不到切身痛楚了，由于期间已经差异了。 我们不再活于战争的阴影之下，逐日多忙于柴米油盐。我们的精神天下是匮乏而批驳的，过量的信息洪流让我们迷惘。

我们大多数人敢于质疑统统，却少有勇往直前。我们徜徉精神的汪洋大海，寓居于个体的自由空间， 咬定青山不放松这个形容词已经不再是四万万同胞的共念……

末了，这倒不是让饶晓志，郭帆将来都去拍主旋律影戏。我们还是应该给予他们更多拍片的自由，到时他们既能拍良好的主旋律大片，又能拍自己想拍的影戏，如许才是正常和康健的影戏市场。

如今这种拍摄模式不是太过康健，渴望国产影戏都学学《万里归途》吧！