这一次，古天乐踢到了铁板，大概会害了“香港影戏”

文|令狐伯光

8月23日国产影戏圈发生了两件事变，一是古天乐的《嫡战记》由于营销事故受到了严肃的反噬，品评的网友许多，另一件是本地影戏饶晓志导演，郭帆、王红卫监制，张译、王俊凯、殷桃等主演的《万里归途》正式达成。

这部影戏7月中旬就已经达成了，如今只是补拍一些内容正式达成，而且这部影戏很有大概会定档本年国庆档。究竟撤侨影戏，主旋律，迩来大档期，都非常符合它的调性。

有人大概要问这两部影戏有什么关系呢？完全八竿子也打不着啊！

这两部影戏本身确实没有什么接洽，但假如把两部影戏延伸到影戏外的圈子就不一样了。古天乐为了《嫡战记》可以说就差跪下来求票房了，不管他故意照旧偶然其粉丝，支持的网友对于同期影戏拉踩、抹黑、攻击和道德绑架等举动。

这些都是《嫡战记》的宣传部门，而宣传自然算在了古天乐的身上。古天乐本身未来另有靠近10部影戏将要上映，古天乐的背后则是仅存的香港影戏圈，这次古天乐为了《嫡战记》险些是豁出去几十年积聚的光荣。

这一次的宣传事故造成的陵犯是比力严肃的，对于古天乐本身的影戏影响严肃，古天乐原来就是仅存的香港影戏大佬之一，以是对于未来的香港影戏也严肃。这个取代香港影戏圈的正是《万里归途》等影戏背后的本地新权势。

古天乐为《嫡战记》豁出去为哪般？还不是香港影戏给闹的

实在我也不想分什么圈子这套，但这个东西它又确实存在。它的背后又有实际底子支持，影戏是一件当代文化工业商品，其背后的投资商、制片方、渠道方、再加上导演，编剧，演员和工作职员恒久相助起来，什么师徒、师生、同事、亲戚、亲朋挚友长处纠葛，末了也就形成了所谓的圈子。

这个全天下各行各业都有，绝不但仅是影视圈一个。

香港影戏之前是阔过的，顶峰时期是整个大圈子里有各个小圈子。我们不讲顶峰时期的体现，哪怕2000年后香港影戏市场衰落，本地影戏市场刚刚起步，其时香港影戏人多光辉，认真是吃香的喝辣的。

2000年后进入本地市场香港导演的大片不提，像徐克的《蜀山传》，成龙的《神话》，陈可辛的《投名状》，吴宇森的《赤壁》等等。哪怕其时本地大导演的影戏，也必须得用香港演员。张艺谋的《好汉》用梁朝伟，张曼玉；《十面匿伏》用刘德华，金城武，《黄金甲》用了周润发。

陈凯歌的《无极》用谢霆锋，张柏芝，冯小刚的《夜宴》用了吴彦祖。

这当中港台导演本身的大片，用本地投资，本地市场，本地资源捧港台演员的事变非常频仍。最闻名的就是吴宇森的《赤壁》，四个男主角梁朝伟，金城武，张震三个是港台演员，只有曹操的张丰毅是本地演员。

其下女主角更是用其时都是顶级女演员的小燕子，去热台湾初出茅庐的林志玲。

其时在本地已经交出好几部爆款电视剧，另有也参演了影戏的小宋佳，在影戏内里只能演一个脸都没有袒露几面的侍女。那些年关于港台圈陵暴本地演员，报高价拍烂片，拍抗日神剧搞坏市场什么的不可胜数。

这些老一辈的本地大导演成为港台影戏圈陵暴本地演员的幕后工具，大概说再深一步去想，是谁给了他们如许用人的权利？这里就不说什么诡计论了，说到底就是当初港台娱乐圈强势，特别是影戏范畴香港影戏圈强势，他们有资金，有技能，有履历，有奖项风向标，观众认可市场也求着他们来，其时上面也非常信赖他们（直到如今都有遗留）。

为了宣传《嫡战记》脸都不要了？古天乐到底是为什么

这次古天乐为了宣传《嫡战记》急得真的是脸都不要了，重要缘故原由就是古天乐背后的香港影戏圈真不可了。2000年到2010年期间的香港影戏已经衰落，但依附着已往几十年的积聚，在刚刚起步的本地市场赚得盆满钵满，这个时间乃至一连到2010年后。

我们过细追念一下，徐克的《狄仁杰》系列，周星驰的《西游记》系列，郑保瑞的《西游记》系列，再到《捉妖记》系列等等。除了个别作品，大多数其时香港导演的古装魔幻大片真的烂得不忍直视。

王晶的《澳家声云》三部曲，跟之前李力持、黄百鸣的什么《东成西就》《花田喜事》新版一样，完全就是炒香港影戏情怀的春晚，但票房就照旧那么高。香港影戏人以为是本身技能好，履历丰富，恣意拍拍本地观众就费钱。

本地观众以为他们锋利，对于他们有情怀，从前也是恣意拍拍就买账。

这导致香港影戏圈态度搞搞，不想、也不肯相识本地社会环境和的观众精神需求，还没有影视工业和题材内容的寻求。本地观众嘛，直到本日仍旧有许多观众由于已往的情怀迷信香港影戏人那一套，无穷宽容。

比如这次古天乐的《嫡战记》就是光显的例子，除了科幻工业带来的所谓的科幻的突破，别的全部东西比市场上最烂的香港警匪片还不要烂。

原来一边傲慢混吃等死，一边着迷旧情怀选择维护旧梦，双向奔赴了也没啥。

题目是大多数本地观众会发展，会改变。在经济发展起来富裕后，有对于本身精神需求有正反馈，而且他们精神需求的反馈到了乐意为之积极的本地影戏人身上。以是才有《战狼2》《流离地球》《哪吒之魔童降世》《我不是药神》，乃至是《李焕英》的票房神话。

这些本地影戏票房动不动就四五十亿，简直太吓人了。

香港影戏圈那些乐意相识本地的影戏人，像《智取威虎山》《长津湖》的徐克，《办法系列》的林超贤，再到《中国合资人》《酷爱的》陈可辛，另有《少年的你》的曾国祥，本地观众也乐意给他们正反馈。

他们的路子一个就是《战狼》那类商业殊效大片，一个是《我不是药神》那类实际剧情商业片，没啥奇怪的。而没能选择融合本地市场的香港影戏人，单就台前能当演员，幕后能当投资人，另有本身的影戏公司，而且扶持影戏新人如今只剩下刘德华和古天乐两个了。

周润发、梁朝伟、梁家辉，刘青云都只是单纯的演员，随着他们年岁越来越大。我们都能看到他们这几年的影戏票房越来越低，观众对于他们的讨论度也越来越低，背后就是年岁增长带来的审美疲劳。

同样的题目另有成龙，他这几年不管是本身的影戏照旧到场的影戏，说真话都不可。

如今的香港影戏真就是这两个台前幕后大佬，再加上几个幕后大佬和一班老演员了，末了是零散的中生代演员构成，比如谢霆锋、另有谢霆锋、末了谢是霆锋——

这一次，古天乐踢到了铁板，大概会害了“香港影戏”

这一次古天乐为什么那么发急？就是如今香港影戏一连不了多长时间了，短则五年，长则十来年，答案很简单这帮老人年岁摆在那里，刘德华60岁，古天乐都52岁。但刘德华和古天乐的门路不大类似，刘德华从当初扶持宁浩，再到给许多本地影戏人站台，投资，资源人脉全面着花。

2020年春节档就是最好的体现，他本身主演的《人潮汹涌》，《唐探3》作为最大彩蛋出场，《刺杀小说家》导演文牧野是宁浩扶持的青年导演，宁浩是刘德华扶持的，可以说深度融入了大中华的概念。

以是，刘德华由于从前的播种，才有如今《流离地球2》《莫斯科办法》，别的另有许多和本地相助的片子。

古天乐呢？这些年我们从来没有看到古天乐与本地导演，本地影戏人相助对吧。

我厥后才发现，古天乐不停支持的“香港影戏”是这个名气，是八九十年代一连下来的梦幻泡影，而不是真正的香港影戏内在，香港影戏的精神。他只是一个商业香港影戏人，而不是影戏创造者。

那些以为古天乐在《嫡战记》宣传中国科幻行什么的，我以为就是违背了他的本意。这就是香港影戏小圈子游戏罢了，几年前的金像奖已经阐明白了，在本地如许宣传只是为了票房而已。

那么，这统统和一开始提到的《万里归途》有什么关系呢？

这个中国影戏圈的题目就是本地娱乐起步晚，比日韩港台都晚，就有些本领也做不出，各人以后要相助不？但港台明星常常是本地一套归去港台又是另一套，有些究竟不好说出来，说出来就不好通过了。

本地影戏人掌控本地影戏市场的崛起这里也不讲了，挺长的。《万里归途》就是一个代表，导演是饶晓志前两部影戏是《无名之辈》《人潮汹涌》，还监制了一部青年导演的《逃出芳华里》，是前段时间网大《雪山飞狐》的制片人。

《雪山飞狐》导演是青年导演，监制是路阳，路阳是宁浩“坏猴子72变”扶持的青年导演。

《万里归途》的监制有郭帆和王红卫，王红卫是老资格。郭帆不消多讲了吧，《流离地球2》2023年定档春节档，他还监制一部文艺科幻片《宇宙探索编辑部》，影戏节上映时口碑爆棚。导演孔大山是个80后，网上体现新片是刘慈欣小说改编的《微纪元》。

看看，他们的关系是不是相互胶葛也在形成“新圈子”，实在《流离地球》和2020年春节档的几部影戏就能看出他们的关系，《流离地球》客串的导演就有宁浩、张小北、饶晓志、路阳、演员有郭京飞、雷佳音等等。

饶晓志大热作品《无名之辈》的男主角章宇，又是宁浩“坏猴子72变”扶持的文牧野《我不是药神》捧红的，如今已经能演中等投资影戏的绝对男主角了，雷佳音也是。

说到底，这几人都在走宁浩“坏猴子72变筹划”的门路，不管有没有形成圈子。都是一边聚集投资，一边创建中国影戏工业，一边探索中国影戏的题材和内容，最关键的是在不绝地扶持青年人才出位。

他们如今没法和宁浩和徐峥的扶持比力，终极大概也会形成所谓羁系的“圈子”。

他们如今多像当初年轻的香港影戏圈，京圈，最简单的照旧参照宁浩的“坏猴子72变筹划”，这筹划现在扶持出文牧野，路阳等锋利青年导演。他们未来要是能各自扶持两到三位这类青年导演，到时本地影戏会怎样？

这种本地新权势我还知道好几个，有好有坏但崛起都挺快的。

这一次，古天乐《嫡战记》的宣传事故外貌上是斲丧的他本身，另有未来香港影戏在本地观众眼中的印象。最严肃的照旧香港影戏圈另有这种造血的本领吗？真的没有了！那些翻来覆去的香港警匪片又拿什么和本地影戏竞争？真的没有了！

比如《万里归途》这部影戏，假如统统顺遂没有疫情国庆档上映口碑还好。说了你们大概不信，它是有望打击30亿票房以上的，以上！