武指的“消散”，是整个影视圈的“悲痛”

你有多久没在古装剧中看过纯正的打戏了？

如今的古装剧一抓一大把，什么仙侠剧、玄幻剧、武侠剧，标签一大堆，点进去一看，本质上还是披着各种“高大上”外壳谈爱情的古装偶像剧。

剧情俗套，工业糖精齁嗓子，那就光欣赏俊男玉人谈情说爱总没错吧？可就连画面美感这点，他们都不能做到，尤其是打戏，一些“大战”局面更是犹如儿戏。

（小声说：连人脸都看不清晰）

就拿前段时间播出的《且试天下》来说吧，这部剧贴上了武侠剧的标签，但内里的打戏险些到处踩雷。

动作语言“粗制滥造”，全部打戏的部分，演员只必要恣意挥两动手就行，别的的交给后期就完事。打戏本该有的刀光血影没有了，更别提拳拳到肉了，快意恩仇的武侠天下消散了。打戏到头到尾，观众连演员的脸都没看清，更别提什么飒爽英姿了。

他们如许图省事，观众却不会被乱来住，在热播期间，就有不少观众吐槽剧里的打戏拉垮，和同样舞动白绫的刘亦菲做对比，卖弄的PK真实的，效果着实是高下立见。

运镜更加是欲盖弥彰。在这部剧中，一碰到紧急关头，女重要大展拳脚了，运镜就跟着“横行霸道”了，让观众不知所云。

大概会有观众疑惑为什么要如许“殒命运镜”呢？无非是为了掩藏打戏动作的单一贫瘠，因此就只能在视觉上营造很猛烈的假场景，究竟“巧妇难为无米之炊”嘛。

实在武打戏拉垮在这两年已经不是什么希奇变乱了，《且试天下》并不是个例，早前标榜自己是武侠片的《雪中悍刀行》就由于打戏太过儿戏拉低了整部剧的观感，网友还发明确个“PPT式打戏”吐槽。

瞧瞧这定格的处理处罚，简直是拿殊效当挡箭牌嘛！

乃至在某些时间，直接省略了打架的局面，几个人来回“咻”一下，就借演员之口说出了了局。

固然，《雪中悍刀行》还不是“慢动作”的个例，《新倚天屠龙记》也属于这一范例。显着有先辈背书，却仍旧交出了一份“差生”的作品。

（新版评分）

（旧版评分）

自己是武侠片，观众看的就是痛快酣畅淋漓的江湖儿女和出色纷呈的打戏，可导演直接忽略了精华。面对吐槽声，他还表明自己是“刻意为之”，是为了体现新技能，让观众有新的体验。

小8倒是以为为观众体现新技能是假，借用技能偷懒是真，观众固然也不是傻的，看品评就知道了。

好不容易有个轻微打戏利索点、赏心悦目点的《风起洛阳》，效果还没有夸完，就被曝出抄袭动漫《凡人修仙传》打戏动作，连动画方都切身了局证实网友的推测。

看完他们受质疑的几场戏，不能说绝不干系，只能说是千篇一律啊！

眼瞅着闹大了，《风起洛阳》的出品方才过来澄清，一股脑把锅甩在了武术团队的头上，坚称自己“小白花”，丝绝不提对被抄袭方的致歉。

不光单是他们，近几年的打戏简直没眼看，有自知之明的说自己是古偶剧；没有自知之明的宣称自己是武侠片，以为自己比同期电视剧更“良好”。然而就履向来说，噱头越大，翻车越锋利。

这不禁让人狐疑，岂非是武术引导已经在如今的影视圈里消散了吗？

实在并否则，翻看《雪中悍刀行》的演职员表，发现这部剧的武术顾问和动作引导都大有来头。

武术顾问桑林曾与吴宇森导演相助《赤壁》、2017年，作为动作引导的他，还因《绣春刀2》拿下了金马奖的最佳动作计划奖。内里各门派武艺、各种武器让人眼花缭乱，直呼过瘾。

动作引导吴胡斯乐的代表作，则是张艺谋颇具中国意蕴的《影》，内里的打戏柔中带刚，根据差异的人物设定计划了不一样的招数，非常用心。

以是，这绝不光单是武术引导的标题。小8以为是由几点缘故起因造成的。

第一是从前的演员肯磨，章子怡《卧虎藏龙》打戏受伤，指甲被削掉，直接把手插冰里，不痛了接着拍，整套动作行云流水。

在拍《一代宗师》的3年里，章子怡、张震等一众演员要每天练功，等片子拍摄竣事，张震对八极拳已颇有明确，参加武术角逐一不警惕还拿了冠军。

刘亦菲更是被观众戏称是末了一个“刀马旦”，在她十几岁的时间就已经“武艺了得”。

反观如今的演员，他们大多不能忍受如许的辛劳，不迟到就是敬业、划破小伤口更是能得到全剧组的“夸赞”，固然，尚有更多的，他们选择用替人办理就可以了。

第二点是从前的影视剧是“脚色选人”，而不是“人选脚色”。像是打戏很出色的《水月洞天》里有两位男主演都有练武的履历，团体水平都很高，打戏行云流水、拳拳到肉，一点也不搞什么花架子。

为了脚色必要，演员们会完成导演的要求，因此哪怕一些没有武术履历的演员们，也能出色地完成打戏部分。在剧组里，是导演最大，演员服从导演的安排。

反观如今的征象，由于流量期间的到临，选脚色的尺度发生了厘革，成了谁火选谁，在这种情况下，有演技、有武术功底的人也出不了头。

于是市场上随处黑白科班出身的流量明星们，他们连演技都没有功夫磨砺，更况且难度更大的武打戏呢？

因此，这是一个“劣币驱逐良币”的过程。

固然，尚有一个最关键的缘故起因，那就是市场变了，行业拍摄周期大幅度缩水，一部电视剧，常常几个星期就拍好了，质量可想而知。

而打戏，恰恰是最不能注水的，他必要泯灭大量的人力物力，乃至一个镜头都必要反复拍摄许多次。

像曾经光辉了一个期间的香港动作影戏，就是范例的“慢工出细活”，为了拍一场戏，整整拍了31天，而这，在本日是无法想象的。

固然，就古装剧来说，对打戏的要求并没有那么严苛，但是请一个专业团队、泯灭大量人力本钱和时间本钱去教一个剧组的非科班主演，对导演、团队各方都是一个巨大的斲丧。

而市场是厘革莫测的、潮流风向是转瞬即逝的，面对着如许巨大的不确定性，任何一个导演、一个投资人假如没有几分把握，都不会去负担如许的风险。

因此，可以说，武术引导的“消散”，实在是和动作片“边沿化”的大期间配景有关的，这绝不是某一个人、某一类人的标题。只是不知道还要等多久，我们才气看到出色的武打戏。